Iliustracija: Vin Ganapathy. © Eglė, 2022-2023 m
Šiame straipsnyje- Pirmosios kameros
- Pirmieji vaizdai
- Dagerotipas
- Emulsijos plokštės
- Sausos plokštės
- Vartotojų fotoaparatai
- Karo fotografija
- Momentiniai vaizdai
- Vaizdo valdymas
- Išmaniosios kameros
- Skaitmeniniai fotoaparatai
Per gana trumpą istoriją fotografija nuėjo ilgą kelią. Per beveik 200 metų kamera išsivystė iš paprastos dėžės, kuri neryškias nuotraukas padarė aukštųjų technologijų mini kompiuteriuose, randamuose šių dienų DSLR fotoaparatuose ir išmaniuosiuose telefonuose.
Fotografijos istorija yra patraukli ir ją galima išsamiai aprašyti. Tačiau trumpai apžvelkime svarbiausius šios mokslo meno formos akcentus ir svarbiausius pokyčius.
Pirmosios kameros
Pagrindinė fotografijos samprata egzistavo maždaug nuo V amžiaus prieš mūsų erą. Menas gimė tik tada, kai Irako mokslininkas XI amžiuje sukūrė vadinamą camera obscura.
Net tada fotoaparatas iš tikrųjų nefiksavo vaizdų, tiesiog juos suprojektavo ant kito paviršiaus. Vaizdai taip pat buvo apversti aukštyn kojomis, nors juos buvo galima atsekti, norint sukurti tikslius tikrų objektų, tokių kaip pastatai, brėžinius.
Pirmoji „camera obscura“ naudojo kiaurymę palapinėje, kad suprojektuotų vaizdą iš palapinės išorės į tamsesnę vietą. Tik XVII amžiuje camera obscura tapo pakankamai maža, kad būtų nešiojama. Tuo metu taip pat buvo pristatyti pagrindiniai lęšiai šviesai fokusuoti.
Pirmieji nuolatiniai vaizdai
Fotografija, kaip mes ją šiandien žinome, prasidėjo 1830-ųjų pabaigoje Prancūzijoje. Josephas Nicéphore'as Niépce'as, naudodamas nešiojamąjį „camera obscura“, padengė bitumu padengtą alavo plokštę šviesai. Tai pirmasis užfiksuotas vaizdas, kuris greitai neišbluko.
Niépce sėkmė paskatino daugybę kitų eksperimentų ir fotografija progresavo labai sparčiai. 1800-ųjų viduryje ir pabaigoje beveik vienu metu buvo kuriami dagerotipai, emulsijos ir šlapios plokštės.
Su kiekvienos rūšies emulsija fotografai eksperimentavo su skirtingomis cheminėmis medžiagomis ir metodais. Toliau pateikiami trys pagrindiniai dalykai kuriant šiuolaikinę fotografiją.
Dagerotipas
Niépce eksperimentas paskatino bendradarbiauti su Louis Daguerre. Rezultatas buvo dagerotipo, šiuolaikinio kino pirmtako, sukūrimas.
- Varinė plokštė buvo padengta sidabru ir veikiama jodo garų, kol dar nebuvo apšviesta.
- Norint sukurti vaizdą ant plokštelės, ankstyvieji dagerotipai turėjo būti veikiami šviesos iki 15 minučių.
- Dagerotipas buvo labai populiarus, kol 1850-ųjų pabaigoje jį pakeitė emulsijos plokštės.
Emulsijos plokštės
Emulsijos plokštės arba drėgnos plokštės buvo pigesnės už dagerotipus ir joms reikėjo tik dviejų ar trijų sekundžių ekspozicijos laiko. Tai padarė juos daug labiau tinkamus portretinėms fotografijoms, kurios tuo metu buvo dažniausiai naudojamos fotografijoje. Daugybė pilietinio karo nuotraukų buvo sukurta ant drėgnų plokščių.
Šiose drėgnose plokštėse buvo naudojamas emulsijos procesas, vadinamas Collodion procesu, o ne paprasta vaizdų plokštės danga. Tuo metu prie kamerų buvo pridėtos dumplės, padedančios fokusuoti.
Du įprasti emulsijos plokščių tipai buvo ambrotipas ir atspalvio tipas. Ambrotipai naudojo stiklo plokštę, o ne dagerotipų varinę plokštelę. Tintipai naudojo skardinę plokštelę. Nors šios plokštės buvo daug jautresnės šviesai, jas reikėjo greitai sukurti. Fotografams reikėjo turėti chemijos, o daugelis keliavo vagonais, kurie dvigubai prilygo tamsiems kambariams.
Sausos plokštės
1870-aisiais fotografija padarė dar vieną didžiulį šuolį į priekį. Richardas Maddoxas patobulino ankstesnį išradimą, gamindamas sausas želatinos plokštes, kurių greitis ir kokybė beveik prilygo šlapioms plokštelėms.
Šias sausas plokštes buvo galima laikyti, o ne pagaminti pagal poreikį. Tai suteikė fotografams daug daugiau laisvės fotografuoti. Procesas taip pat leido mažesnes kameras, kurias galima laikyti rankoje. Sumažėjus ekspozicijos laikams, buvo sukurta pirmoji kamera su mechaniniu užraktu.
Fotoaparatai visiems
Fotografija buvo skirta tik profesionalams ir labai turtingiems žmonėms, kol George'as Eastmanas 1880-aisiais įkūrė įmonę „Kodak“.
„Eastman“ sukūrė lanksčią ritininę plėvelę, kuriai nereikėjo nuolat keisti tvirtų plokščių. Tai leido jam sukurti savarankišką dėžės kamerą, kurioje būtų 100 filmų ekspozicijų. Fotoaparatas turėjo nedidelį objektyvą be fokusavimo reguliavimo.
Vartotojas fotografuodavo ir išsiųsdavo kamerą atgal į gamyklą, kur bus kuriamas filmas ir spausdinami, panašiai kaip šiuolaikinės vienkartinės kameros. Tai buvo pirmoji pakankamai nebrangi kamera vidutiniam žmogui.
Filmas vis dar buvo didelis, palyginti su šiandieniniu 35 mm filmu. Tik 1940-ųjų pabaigoje 35 mm plėvelė tapo pakankamai pigi, kad dauguma vartotojų galėtų ją naudoti.
Etienne Jeanneret / „Getty Images“
Karo baisumai
Apie 1930 metus Henri-Cartier Bressonas ir kiti fotografai pradėjo naudoti mažus 35 mm fotoaparatus, kad užfiksuotų gyvenimo vaizdus, o ne inscenizuotus portretus. Kai 1939 m. Prasidėjo Antrasis pasaulinis karas, daugelis fotožurnalistų perėmė šį stilių.
Pozuoti Pirmojo pasaulinio karo kareivių portretai užleido vietą grafiniams karo ir jo padarinių vaizdams. Tokie vaizdai kaip Joelio Rosenthalio nuotrauka, Iwo Jimos vėliavos pakėlimas namo atnešė karo realybę ir padėjo amerikiečiams kaip niekada anksčiau. Šis lemiamų momentų fiksavimo stilius amžinai formavo fotografijos veidą.
Momentinių vaizdų stebuklas
Tuo pačiu metu, kai 35 mm kameros išpopuliarėjo, „Polaroid“ pristatė „Model 95“. 95 modelis naudojo slaptą cheminį procesą, kad per mažiau nei minutę kameroje sukurtų plėvelę.
Ši nauja kamera buvo gana brangi, tačiau momentinių vaizdų naujumas atkreipė visuomenės dėmesį. 6-ojo dešimtmečio viduryje „Polaroid“ turėjo daug modelių rinkoje, o kaina krito taip, kad dar daugiau žmonių galėjo tai sau leisti.
2008 m. „Polaroid“ nustojo kurti savo garsųjį momentinį filmą ir išsinešė savo paslaptis. Daugelis grupių, tokių kaip „Neįmanomas projektas“ ir „Lomografija“, bandė atgaivinti trumpalaikius filmus su ribota sėkme. Nuo 2022-2023 m. Vis dar sunku pakartoti kokybę, kuri buvo rasta „Polaroid“.
DAJ / „Getty Images“
Išplėstinė vaizdo kontrolė
Nors prancūzai pristatė nuolatinį vaizdą, japonai atnešė fotografui lengvesnį vaizdo valdymą.
1950-aisiais „Asahi“ (vėliau tapęs „Pentax“) pristatė „Asahiflex“, o „Nikon“ - „Nikon F“ fotoaparatą. Tai buvo ir veidrodiniai fotoaparatai, ir „Nikon F“ leido naudoti keičiamus objektyvus ir kitus priedus.
Ateinančius 30 metų veidrodinių fotoaparatų stiliaus kameros išliko pasirinkta kamera. Buvo pristatyta daugybė tiek kamerų, tiek paties filmo patobulinimų.
Fabiano Santosas / „EyeEm“ / „Getty Images“
Pristatome išmaniuosius fotoaparatus
Aštuntojo dešimtmečio pabaigoje ir devintojo dešimtmečio pradžioje buvo pristatytos kompaktiškos kameros, kurios pačios galėjo priimti sprendimus dėl vaizdo valdymo. Šios „taško ir fotografavimo“ kameros apskaičiavo užrakto greitį, diafragmą ir fokusą, todėl fotografai galėjo laisvai susitelkti į kompoziciją.
Automatinės kameros tapo nepaprastai populiarios tarp įprastų fotografų. Profesionalai ir rimti mėgėjai ir toliau pirmenybę teikė patys ir džiaugėsi vaizdo valdymu, kurį galima naudoti su veidrodinėmis kameromis.
Stephenas Chiangas / „Getty Images“
Skaitmeninis amžius
Devintajame ir dešimtajame dešimtmetyje daugybė gamintojų dirbo prie fotoaparatų, kurie vaizdus saugojo elektroniniu būdu. Pirmosios iš jų buvo „point-and-shoot“ kameros, kuriose vietoj filmų buvo naudojamos skaitmeninės laikmenos.
Iki 1991 m. „Kodak“ pagamino pirmąjį skaitmeninį fotoaparatą, kuris buvo pakankamai pažangus, kad jį galėtų sėkmingai naudoti profesionalai. Kiti gamintojai greitai sekė paskui ir šiandien „Canon“, „Nikon“, „Pentax“ ir kiti gamintojai siūlo pažangias skaitmenines SLR (DSLR) kameras.
Net ir paprasčiausia „point-and-shoot“ kamera dabar daro kokybiškesnius vaizdus nei Niépce alavo plokštė, o išmanieji telefonai gali lengvai išsitraukti aukštos kokybės spausdintą nuotrauką.